Live Brave 叶满月缺

今天跟猫去看了艺术团乐团的专场演出——音乐日志

因为聚餐的缘故，去晚了半个钟头，不知道错过了什么。刚到的时候是正在演唱Hotel California，说实话，唱的非常非常一般，而且吉他的感觉也比较飘忽，可能是我对这首歌太刻薄了吧，但是的确比白夜小友唱的差远了。接下来令我很欣喜的是，表演了仙一的无法言喻的伟大曲目蝶恋，和仙四的那首主题曲，笛子的感觉还基本合格了～后面的顺序不记得了想到啥写啥吧。那位白衣飘飘的小男生演奏了海上钢琴师中的两首曲子，技术可以算是今晚的第一了，只不过表情生硬了点哈，光闭上眼睛听的感觉还是十分不错的。至于不能说的秘密中那四手和三手联弹的两首，我个人觉得节奏没有控制好，太赶了。另外还有一位弹钢琴的同学可能是太过于紧张了，错误比较明显，可惜啦。小提琴的出场是我关注的重点，先是一首天空之城LAPUTA的主题，有一些改编，这首我实在太熟了，而且也很简单，所以很不好评判。到后来演奏《女人香》的那首主题曲时我就燃烧了，当年听帕尔曼的那个原版可是不知多少遍了啊，虽然并不能说表演得很完美，但是作为一个校艺术团来说，我认为还是不能太苛刻，这样就挺好（错音是难免的。。虽然比较隐蔽，嘿嘿）。我个人以为民乐的部分仍然是乐团的长项，那几个民乐的节目都比较熟练，而且听不出太大的茬子。P.S.女生弹琵琶真是爆有气质的啊～嘿嘿。最后来了一个重排的CANON，不过我并不是很喜欢，我对CANON的爱还是集中在原始的提琴四重奏版本，加入了GITAR和键盘后感觉并不自然。

暂时先写到这里吧，记性不好，别的想到了再说。。

原帖地址：http://www.jpseek.com/read.php?tid=42376 

平野綾 - unnamed world[2008/04/23発売]



1. Ｕｎｎａｍｅｄ　ｗｏｒｌｄ
作詞：畑亜貴／作曲：黒須克彦／編曲：黒須克彦／編曲：ｎｉｓｈｉ－ｋｅｎ
※ＣＸ系アニメ「二十面相の娘」エンディング・テーマ

2. Ｍａｙｂｅ　Ｉ　ｃａｎ’ｔ　ｇｏｏｄ－ｂｙｅ．
作詞：平野綾／作曲：黒須克彦／編曲：黒須克彦

3. Ｕｎｎａｍｅｄ　ｗｏｒｌｄ（ＯＦＦ　ＶＯＣＡＬ）
演奏：平野綾／作詞：畑亜貴／作曲：黒須克彦／編曲：黒須克彦／編曲：ｎｉｓｈｉ－ｋｅｎ

4. Ｍａｙｂｅ　Ｉ　ｃａｎ’ｔ　ｇｏｏｄ－ｂｙｅ．（ＯＦＦ　ＶＯＣＡＬ）
作詞：平野綾／作曲：黒須克彦／編曲：黒須克彦

果然团长大人还是ROCK有劲啊啊啊啊啊啊！！！反复听反复听，积极生活从此开始。

废话不说，直接入题。 

“他们出生的那年”

Ramiele带来了Heart的<Alone>，这首歌我还是蛮喜欢的，不过她走音的实在有些离谱。若不是亚洲人长相的缘故，我对她的印象还会更差一点。不是每个人都能如HAKU那样在小小的身体里蕴含巨大的力量的啊。

Jason Castro第二个出场，带来了Sting大叔的<Fragile>，当然他的嗓音其实并不适合这首歌，如果再没有改变，恐怕下一个走的就是他了。

Syesha的<If I were your woman>非常有气势，发挥出黑人歌手的独特优势，为何竟然最终会是后三名令我很不能理解。难道是其他人都太出色了？

Chikezie竟然唱了Ruben Studdard的这首<If only for one night>，个人认为很不适合，他那种灵性没有发挥出来。结果果然很遗憾，他在这场出局了，不过没关系，反正前十已经有巡演机会了。

女生里我最喜欢的Brook White带来了the Police的<Every breath you take>，刚报曲名时我欣喜若狂，而Brook表现也尚可，当然是远不如Beatles第一场的那种感觉了。她的确是乡村挂的～

Michael Johns是这场比赛最令人惊喜的人，或许是因为之前都太没有存在感了吧=。=这首Queen乐队的<We will rock you>可谓路人皆知，而他不仅成功地把前面那段拗口的唱词唱对，而且在后面慢歌的高潮阶段令人仿佛看到了乐队的那个黄金年代。如果不是有David Cook的存在，他就将是当夜的最佳。正如SIMON所说，他第一次看到MJ像一个明星那样表演。

Carly唱了Bonnie Tyler的<Total eclipse of the heart>，Westlife也翻唱过吧貌似，这首歌是很悦耳的，但就她自己而言，表演得就太过中规中矩，没有了自己的风格。低音部分处理的也有些毛躁。

万众瞩目的小David Archuleta带来了这首非常亲切可爱的澳大利亚人John Farnham的<You're the voice>，正如Paula所说，“你顺着黄页电话簿往下唱，我们一样会为你着迷”，虽然这不是他最好的表现，但足够保证前三。

Kristy带来了一次强大的选歌，<God bless the U.S.A>，这是多么完美的一首歌于完美的时刻出现在了完美的地点，即便她的演唱并不完美，那又有什么关系呢？

压轴登场的我最爱的David Cook真是帅呆了，选了Chris Cornell版本这首<Billie Jean>，OH MY GOD，而且他没有模仿，他就像一个摇滚巨星那样燃烧了整个会场，他的声音、动作、表情都无可挑剔！谁说摇滚会死的，谁说摇滚老派的，只要有David C在，摇滚就永远是最牛逼的！

这场真是精彩，又开始期待着下周咯，嘿嘿。

我们为什么听音乐？

这个问题并没有脱口而出顺理成章的答案，至少在遇到World’s End Girlfriend，遇到Katsuhiko Maeda这个男子之前，没有。而从2000年那张EP《Sky Short Story》开始，WEG就开始了一段不同凡响的旅程——并不理会那些被谈到口腻的标签：后摇、末世、死亡，他所作的音乐确实远超于此。如果说在07年这张《Hurtbreak Wonderland》之前，WEG还尚可被划归到某个阵营的话，在这张绝世的唱片响彻全球乐迷房间时，他就冲破了那道藩篱。

那么让我们开始。

《Wondering》清脆如同小鸟吟唱的开场便预示着整张唱片无关绝望，或者只不过吸取了绝望的营养。如挽歌一样奏起的《Birthday Resistance》如行走在生死交界的舞者，虽配器之使用令人感觉似葬礼现场（某豆友言），然而整体气氛则更诙谐与光明，一直朝上，这种基调令我想起配乐界某种史诗大片模式，然而后面曲目的表现则令我感慨这只不过是入海前的一条小溪。对，我要说的大海就是本张唱片最多人提及的《100 Years of Choke》。前面一段貌似无物却又存在的铺垫后，钢琴清脆干净地开始了主旋律。层次清晰到变态的各种配器在主旋律的引领下，逐渐铺开了一段似乎永远不会终结的故事。虽然乍听类似于凯尔特人的传说故事，却会在不经意间流连与苏美尔人的吉尔迦美什，罗马人的维吉尔的埃涅阿斯纪，波斯人的列王纪，西班牙人的熙德之歌，北欧人的萨迦传说，日耳曼人的尼伯龙根之歌，法兰西的罗兰之歌，藏人的格萨尔王传说，汉人的上古传说……熟悉的史诗们在眼前掠过，交汇成一片壮阔的汪洋大海。在包容了这许多沉淀在人类和地球背后的时间后，还包容了如反叛者或躁狂般跳跃的几分钟FUNK节拍，最终回到史诗的叙事中，几个清脆的钢琴音节戛然而止。


《Grass Ark》的出现始料未及，有WEG最初唱片的风格，从宏大的史诗转为膨胀的碎碎念女生，虽还惴惴不安地寻觅着那种宏大的气氛，但已更加诙谐。《Ghost of a Horse Under the Chandelier》那明快的钢琴敲击与伴之出现的提琴令我想起自己拉过的莫扎特或是柴科夫斯基，但反复出现的主题与过于清脆的琴键却更像听过的一张竖琴专辑（名字忘了）。随后稍有焦虑的提琴又把我们从幻想拉回现实。《The Octuple Personality and Eleven Crows》是那么的奇异。初始的平静与层叠令我以为这将是如同《100 Years of Choke》那样的厚重条纹，但萨克斯风的突然加入却给了慵懒和闲适的味道，就好似从深海爬到了孤岛上，终于与阳光进行了交谈。马戏团、GAL-GAME中的教室与街道、小花园好像突然来到这座小岛又突然离去，又突然来到又再次离去。WEG在这首曲子的后半部分举重若轻地尝试和玩弄着各种花色纷繁多姿的奇花异草（子夜语）。真是可爱。《Breath or Castle Ballad》几乎成为我那篇不成器的却总能在关键时刻拯救我的青春小说的主题曲。静谧而沉稳的主旋律，小小焦躁穿梭，初恋的误打误撞，时空倒流的细碎幻想，懵懂而不知所终的结束。《Bless Yourself Bleed》则更像一部电影而非一首诗。戏剧性场面的多重反复，看似已经绝望的地步，却在积淀了几分钟后狂然地爆发出了生命。以前听Lacrimosa时绝路逢生的喜悦和渲泄，又在这里重演。说日本人的所谓民族性的极端，我总是不能苟同。他们只不过太能够包容，以致于能包容其他土地承载不了的极端，仅此而已，正常的路人们依旧比比皆是。


《Dance for Borderline Miscanthus》又变成EVA或者MGS那种风格鲜明的充满敌意和紧迫感的音乐。但我还是觉得这里面不存在对死亡的倾慕，或许你可以认为，他追求的生命并非上帝所给予的那种。嘲弄天堂，即使无人指引，这难道不是最大的生欲而非死恋么。《River Was Filled with Stories》就这么不自然地出现了。Wonderland原来还是回归我们的原始。光田康典是这时候在我脑中出现的名字，这首最终话与他写的那些宁静小村庄BGM何等相似。老人娓娓地讲述着古老神祗的传说、建造村子的历史、特产的开发经历了多少风雨、在岸边钓鱼的老头有过怎样的青春故事、杂货店刚过世的老板娘怎样从大都会嫁到这个村庄……一千年，噢不，一万年，正如标题所说，生命长河所装载的故事在河面闪闪发光，时间只有先后，却永无休止。这样的轮回是我们感到温暖的源泉。

这样的音乐不是说教，而如同知心好友在与我互相倾诉、对话，甚至比知心好友更容易理解彼此。听音乐有时总会觉得，啊这首歌，这支曲子，说的正是我想表达的话，想吐露的心事。甚至会有身心与音乐融化在一起的体验。的确，音乐的创造者们将其作出，就不确定会让哪个听到的人产生共鸣，而这种共鸣，即便非作曲者的本意，却能伴随听者很长的日子，乃至一生——与音乐的交流令人无比幸福。

那么，我们为什么听音乐？

即便全世界与我为敌，即便全世界抛弃我的存在，即便全世界背叛了我，只要还有音乐，

我就不会孤独。

正如他起的这个温暖的名字，音乐——对我们而言，就是


                                                           World’s End Girfriend